展覽現場。 深圳特區報記者 何龍 攝

原標題：

teamLab科技藝術展來深展出4個月——

打破固式化審美 探索未來之藝術

深圳新聞網訊 7月8日起，被譽為“全球十大必看展覽”之一的“teamLab：舞動藝術展&未來游樂園”科技藝術展登陸深圳歡樂海岸OTC創展中心，在3000平方米的空間里展出14組科技藝術作品，為深圳市民帶來聲、光、電、影夢幻結合的沉浸式互動。

本次teamLab深圳展由綻放文創主辦，華僑城歡樂海岸聯合主辦，綻放傳媒、綻放花園承辦，展期將持續到11月30日。據悉，這是teamLab在全球面積最大、作品最多的一次展覽，規模超過紐約、洛杉磯、東京、新加坡等國際都市巡展。

隨著光線、聲音、視頻、數字序列、虛擬現實等技術手段的串聯，觀者將以“浸入式”體驗置身于14件科技藝術作品中，整個游覽時間大約為1-2小時。

一走進展廳，便是本次展覽的重頭戲、首次在全球展出的“呼應燈森林——一筆”。在鏡面的墻壁和地板的作用下，懸掛在展廳內的上百盞小燈變幻成無窮無盡的“燈森林”，讓觀者仿若置身夢境。

在“追逐的烏鴉”展區，以光描繪的八咫烏盤繞于空間中，讓人感到天旋地轉；在“光球管弦樂團”展廳設計區，可通過拍打光球讓耳邊的管弦樂“變奏”；而在“水晶宇宙”，穿越變幻莫測的光柱，仿若進入另一個次元……

值得一提的是，所有觀者都可成為藝術的一部分，任由自己的創意去改變這場具有顛覆性意義的展覽。譬如在備受好評的8個童趣板塊里，孩子們可以將自己親手繪制的圖畫，瞬間移植到展廳的投影上，讓它們在數位空間中“活”起來。

目前，以光學媒介和電子媒介為基礎，集藝術、科技、互動為一體的新媒體藝術是文創市場炙手可熱的新興藝術表達形式，teamLab無疑是其中的佼佼者。

teamLab成立于2001年，是目前全球最具影響力的數字化新媒體藝術創作團隊之一，擁有近500位多領域創意人才，包括程序員、工程師、動畫師、數學家、建筑師、設計師等。teamLab創始人、日本藝術家豬子壽之說，團隊的所有作品都并非預先設計好，而是在不斷合作過程中迸發出來的靈感結晶。

談及創作初衷，豬子壽之毫不掩飾野心：“我想改變人們看世界的方式”。豬子壽之說，“數字化的概念本身就是去拓展人類的表達，這種利用全新的數字打造的藝術形式將不僅僅可以拓展藝術自身的邊界，同時也可以改變人們衡量藝術的角度。”

如何區別傳統藝術與新媒體藝術的差別？工藤岳用《蒙娜麗莎的微笑》作為例子：“名畫前總能看到排長隊的景象，而且觀者很難與傳統畫像有一對一的接觸機會，但teamLab的作品可以讓觀眾變為藝術的一部分。”工藤岳認為，有了更近距離的接觸，才能更好地理解藝術的含義。