以“吐槽”當代藝術知名的策展人梁克剛對北京某民營美術館主辦的“畢加索·走進中國”展覽的虛假宣傳進行了一次入木三分的大揭底和大曝光。

　　其實，這種虛張聲勢、名不符實的商業大師特展去年在上海已經上演過很多次。只不過，與北京的好排場、講氣勢、追求明星效應相比，此展在上海要相對低調一些。因此，對待差不多同樣性質的一個展覽，由于宣傳誘導產生的聯想與實際展覽品質之間的落差和張力，北京肯定超越上海。事實上，此次“畢加索·走進中國”展覽所暴露出來的問題，只是眾多藝術展覽亂象中的冰山一角。其背后所深藏的有個根本性問題：中國優質展覽資源的匱乏。

　　眼下，全國正以平均每年100座的速度在興建新的美術館。僅2011年，該數字就達到了驚人的386座——相當于平均每天就有座新美術館誕生。美術館這種高速的發展與增長，一方面豐富和活躍了一座城市的文化建設和市民的業余生活，也推動了一座城市的創新活力。但另一方面，美術館蓬勃發展的背后，有兩個問題越來越凸顯：一是優質展覽資源的匱乏；二是專業人才的短缺。

　　國內美術館的建設模式先蓋房，再想著如何辦展，與西方美術館先有藏品再有場館的理念完全不同。讓很多投資經營者始料不及的是，硬件的投入是有限的，建成之后，后續美術館的運營和發展才是真正燒錢的開始。隨著一座座造型奇特、體量巨大的美術館建立起來，投資者或者經營管理者才開始考慮，這每年12個月的展覽檔期，拿什么內容去填充？

　　畢竟，美術館是建立學術制高點和長遠文化價值的地方，它們以文化與藝術的高度來影響和輻射社會。因此，美術館舉辦的展覽是以學術研究為基礎，以獨特性和創造力作為評判依據。展覽就是對藝術作品作出的一種價值判斷，展現出一個專業學術機構的立場與姿態，進而起到教育和引領的作用。美術館的這種性質，決定了它不是隨隨便便做展覽的地方，它是提供高品質學術性展覽的地方，那么這些高品質的展覽哪里來？

　　一種是結合自己的藏品，通過專業人員的系統梳理和深入研究之后所做的展覽，比如說最近幾年正在興起的文獻展和研究展。另一種是依靠資金實力，向國內或國外同行、基金會引進的特展。還有一種，就是結合美術館的定位和發展方向，邀請策展人量身定制的品牌性展覽，比如說雙年展、三年展等等。再有一種，學術主題展，這類展覽具有一定的問題針對性，對當下藝術發展中存在的一些現象作了學術性思考和總結的展覽。

　　以上四種優質的展覽資源其實是非常有限的，因為它涉及到很多方面：歷史積累、資金實力、專業團隊、藏品質量、人脈資源、學術視野等等。

　　筆者認為，改變優質展覽資源匱乏的問題，首先是要轉變新建美術館投資者或者決策者的思想認知。必須認識到，美術館不是以硬件來建立其高度的，而是以軟件來體現其實力和價值的。

　　其次，對于已經擁有一定數量藏品的美術館，要重視學術梳理和基礎研究，活化“典藏”。同時要逐漸明確本館的收藏定位和方向，開展序列性和系統性的收藏。

　　再有，一家美術館必須學會整合各種展覽資源，創造性地開展工作。